RBSE Class 12th 2020 Drawing-SS-17-2020 Previous Year Papers

गोपी चन्द मिश्रा राजस्थान के प्रसिद्ध मूर्तिकार हैं। वे अपनी लकड़ी की मूर्तियों और विशेष रूप से 'बावड़ी' (सीढ़ीदार कुएँ) शैली की मूर्तियों के लिए प्रसिद्ध हैं। उनकी कला में पारंपरिक राजस्थानी शैली का अद्भुत समावेश देखने को मिलता है।

अर्जुन लाल प्रजापति की एक प्रसिद्ध मूर्तिशिल्प है: "महाराणा प्रताप" (अश्वारोही प्रतिमा)। यह मूर्ति राजस्थानी वीरता और शौर्य का प्रतीक है।

पंकज गहलोत अपनी मूर्तियों के लिए फाइबर ग्लास (Fibre Glass) माध्यम का उपयोग करते हैं। यह हल्का, मजबूत और टिकाऊ होता है, जिससे वे आधुनिक और अभिव्यंजक मूर्तियाँ बनाते हैं।

माली राम शर्मा की मूर्तियों की एक प्रमुख विशेषता है: प्राकृतिक और यथार्थवादी अभिव्यक्ति। वे मानवीय भावनाओं और ग्रामीण जीवन को बड़ी सहजता और सजीवता से अपनी मूर्तियों में उकेरते हैं।

“माटी मानस संस्थान” की स्थापना श्री कैलाश चंद्र शर्मा ने की थी। यह संस्थान मिट्टी की कला और पारंपरिक शिल्प को संरक्षित करने के लिए समर्पित है।

कम्पनी शैली (Company School) के प्रमुख विषय निम्नलिखित थे:

• भारतीय जनजीवन और दैनिक क्रियाकलाप (जैसे बाजार, त्योहार, शिल्पकार)
• प्राकृतिक दृश्य और वनस्पति
• पशु-पक्षी और वन्य जीवन
• भारतीय वेशभूषा और आभूषण
• ऐतिहासिक स्मारक और इमारतें

इस शैली में यूरोपीय यथार्थवाद और भारतीय विषयों का मिश्रण देखने को मिलता है।

राजा रवि वर्मा की प्रसिद्ध कलाकृति: "शकुंतला पत्र लेखन" (Shakuntala Writing a Letter)

यह चित्र महाकवि कालिदास के नाटक 'अभिज्ञान शाकुंतलम्' पर आधारित है। इसमें शकुंतला अपने प्रिय दुष्यंत को पत्र लिखती हुई दिखाई देती हैं। चित्र में भारतीय परिधान, आभूषण और प्राकृतिक पृष्ठभूमि का सुंदर चित्रण है। राजा रवि वर्मा ने यूरोपीय यथार्थवादी शैली में भारतीय भावनाओं को अभिव्यक्त किया है। यह चित्र प्रेम, विरह और भावनाओं की गहराई को दर्शाता है।

उत्तर: 'शबीह' का अर्थ है चित्र या प्रतिकृति। मुगल काल में 'शबीह' शब्द का प्रयोग विशेष रूप से व्यक्तियों के यथार्थवादी चित्रों के लिए किया जाता था। ये चित्र प्रायः राजाओं, रानियों, दरबारियों और अन्य महत्वपूर्ण व्यक्तियों के बनाए जाते थे। 'शबीह' में चेहरे की विशेषताओं, भाव-भंगिमाओं और व्यक्तित्व को बहुत बारीकी से उकेरा जाता था।

Answer: 'Shabih' means portrait or likeness. In the Mughal period, the term 'Shabih' was specifically used for realistic portraits of individuals. These portraits were usually made of kings, queens, courtiers, and other important persons. In 'Shabih', facial features, expressions, and personality were depicted very minutely.

उत्तर: जहाँगीर कालीन मुगल कला की प्रमुख विशेषताएँ निम्नलिखित हैं:

• यथार्थवाद: चित्रों में प्रकृति और मानवीय भावों का अत्यधिक यथार्थवादी चित्रण हुआ।
• प्रकृति चित्रण: पशु-पक्षियों, पुष्पों और वृक्षों का सजीव चित्रण इस काल की विशेषता है।
• व्यक्तिगत चित्र: राजा-महाराजाओं और दरबारियों के अलग-अलग चित्र बनाए गए।
• रंगों का प्रयोग: चमकीले और सूक्ष्म रंगों का प्रयोग किया गया, विशेषकर सुनहरे रंग का।
• यूरोपीय प्रभाव: यूरोपीय चित्रकला की छाया-प्रकाश तकनीक का प्रभाव दिखाई देता है।
• सीमांकन: चित्रों के चारों ओर सुंदर सीमांकन (border decoration) किया जाता था।

Answer: The main characteristics of Mughal art during Jahangir's period are:

• Realism: Highly realistic depiction of nature and human emotions.
• Nature painting: Lifelike portrayal of animals, birds, flowers, and trees.
• Portraiture: Individual portraits of kings and courtiers were made.
• Use of colors: Bright and subtle colors were used, especially gold.
• European influence: Influence of European chiaroscuro technique is visible.
• Border decoration: Beautiful borders were decorated around the paintings.

उत्तर: पहाड़ी शैली में नायिकाओं का चित्रण अत्यंत सुंदर और भावपूर्ण होता है। नायिकाओं को प्रायः नायक (कृष्ण या किसी राजकुमार) के वियोग या मिलन की अवस्था में दिखाया जाता है। इन चित्रों में नायिकाओं के मुख पर विभिन्न भाव (श्रृंगार, करुणा, हर्ष) स्पष्ट रूप से उभरते हैं। वे सुंदर वस्त्र और आभूषण पहने होती हैं, और उनके शरीर की बनावट कोमल एवं लचीली होती है। पहाड़ी चित्रों में नायिकाओं के साथ प्राकृतिक दृश्य (बादल, वृक्ष, जल) भी चित्रित किए जाते हैं जो भावनाओं को और गहरा करते हैं।

Answer: In the Pahari style, the depiction of Nayikas (heroines) is extremely beautiful and emotional. Nayikas are often shown in states of separation or union with the Nayaka (Krishna or a prince). Various emotions (romance, pathos, joy) are clearly expressed on their faces. They are adorned with beautiful clothes and jewelry, and their body structure is soft and flexible. In Pahari paintings, natural scenes (clouds, trees, water) are also depicted with the Nayikas, which deepen the emotions.

उत्तर: पहाड़ी चित्र शैली की प्रमुख विशेषताएँ निम्नलिखित हैं:

• प्रकृति प्रेम: पहाड़ी चित्रों में प्रकृति का अत्यधिक सुंदर चित्रण मिलता है।
• भाव प्रधानता: चित्रों में भावों (विशेषकर श्रृंगार रस) को प्रमुखता दी गई है।
• कोमल रेखाएँ: चित्रों में कोमल और तरल रेखाओं का प्रयोग किया गया है।
• चमकीले रंग: लाल, पीला, नीला, हरा जैसे चमकीले और जीवंत रंगों का प्रयोग हुआ है।
• विषय: मुख्यतः भागवत पुराण, राधा-कृष्ण की लीलाएँ और रागमाला चित्रण।
• नायिका भेद: नायिकाओं के विभिन्न प्रकारों (अष्टनायिका) का चित्रण।
• सीमित स्थान: चित्रों में स्थान का सीमित उपयोग, परंतु गहराई का आभास।

Answer: The main characteristics of Pahari painting style are:

• Love for nature: Extremely beautiful depiction of nature.
• Emphasis on emotions: Emotions (especially the romantic sentiment) are given prominence.
• Soft lines: Use of soft and fluid lines.
• Bright colors: Use of bright and vibrant colors like red, yellow, blue, green.
• Themes: Mainly Bhagavata Purana, Radha-Krishna leelas, and Ragamala paintings.
• Nayika Bheda: Depiction of various types of heroines (Ashta Nayika).
• Limited space: Limited use of space but with a sense of depth.

उत्तर: राम गोपाल विजयवर्गीय (1905-1993) भारतीय चित्रकला के एक प्रमुख कलाकार थे। उनकी कला की विशेषताएँ निम्नलिखित हैं:

• शैली: उन्होंने बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट से प्रभावित होकर एक अलग शैली विकसित की, जिसमें भारतीय परंपरा और आधुनिकता का मिश्रण था।
• विषय: उनके चित्रों में मुख्यतः भारतीय पौराणिक कथाएँ, लोक जीवन और प्रकृति के दृश्य चित्रित हुए।
• तकनीक: उन्होंने जलरंग (वॉटर कलर) और तैल रंग (ऑयल पेंट) दोनों में काम किया। उनकी रेखाएँ स्पष्ट और रंग संयोजन सामंजस्यपूर्ण होते थे।
• प्रसिद्धि: वे अपने भित्ति चित्रों (म्यूरल) और चित्रों के लिए जाने जाते हैं, जिनमें भारतीय संस्कृति की गहरी झलक मिलती है।
• योगदान: उन्होंने राजस्थान और मध्य प्रदेश में कला शिक्षा के प्रसार में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

Answer: Ram Gopal Vijayvargiya (1905-1993) was a prominent Indian painter. The characteristics of his art are:

• Style: Influenced by the Bengal School of Art, he developed a unique style blending Indian tradition and modernity.
• Themes: His paintings mainly depicted Indian mythological stories, folk life, and nature scenes.
• Technique: He worked in both watercolor and oil paint. His lines were clear and color combinations harmonious.
• Fame: He is known for his murals and paintings that give a deep glimpse of Indian culture.
• Contribution: He played an important role in spreading art education in Rajasthan and Madhya Pradesh.

उत्तर: एलीफेंटा की कला मुख्यतः एलीफेंटा गुफाओं (मुंबई के पास) में स्थित मूर्तियों और वास्तुकला को संदर्भित करती है। इसकी प्रमुख विशेषताएँ निम्नलिखित हैं:

• काल: ये गुफाएँ लगभग 5वीं से 7वीं शताब्दी ईस्वी (गुप्त काल के बाद) में निर्मित मानी जाती हैं।
• धार्मिक महत्व: यह गुफा मंदिर भगवान शिव को समर्पित है।
• प्रमुख मूर्ति: यहाँ की सबसे प्रसिद्ध मूर्ति 'त्रिमूर्ति' (तीन मुख वाले शिव) है, जो 20 फीट ऊँची है और इसमें शिव के तीन रूप - सृष्टिकर्ता, पालनकर्ता और संहारक - दिखाए गए हैं।
• शैली: मूर्तियाँ गुप्त काल की शास्त्रीय शैली में बनी हैं, जिसमें शरीर की कोमलता, भाव-भंगिमाओं की सजीवता और आभूषणों का सूक्ष्म अंकन है।
• अन्य मूर्तियाँ: यहाँ शिव के विभिन्न रूपों (नटराज, अर्धनारीश्वर, गंगाधर) की मूर्तियाँ भी हैं।
• वास्तुकला: गुफा को चट्टान को काटकर बनाया गया है, जिसमें बड़े-बड़े स्तंभ और एक विशाल सभागार है।

Answer: The art of Elephanta mainly refers to the sculptures and architecture located in the Elephanta Caves (near Mumbai). Its main characteristics are:

• Period: These caves are believed to have been built around the 5th to 7th century AD (post-Gupta period).
• Religious significance: This cave temple is dedicated to Lord Shiva.
• Main sculpture: The most famous sculpture here is the 'Trimurti' (three-faced Shiva), which is 20 feet high and shows three forms of Shiva - creator, preserver, and destroyer.
• Style: The sculptures are made in the classical style of the Gupta period, with softness of body, liveliness of expressions, and minute detailing of ornaments.
• Other sculptures: There are also sculptures of various forms of Shiva (Nataraja, Ardhanarishvara, Gangadhara).
• Architecture: The cave is rock-cut, with large pillars and a huge assembly hall.

उत्तर: देवी प्रसाद राय चौधरी (1899-1975) भारतीय मूर्तिकला के एक अग्रणी कलाकार थे। उनके मूर्तिशिल्पों की विशेषताएँ निम्नलिखित हैं:

• शैली: उन्होंने आधुनिक मूर्तिकला में भारतीय परंपरा का समावेश किया। उनकी मूर्तियों में शरीर की कोमलता और गति का सुंदर चित्रण मिलता है।
• सामग्री: उन्होंने मुख्यतः पत्थर, कांस्य और लकड़ी में मू

किशनगढ़ शैली (Kishangarh School) राजस्थानी चित्रकला की एक प्रमुख शैली है, जो 18वीं शताब्दी में किशनगढ़ रियासत (वर्तमान राजस्थान) में विकसित हुई। इस शैली का स्वर्ण काल महाराजा सावंत सिंह (1748-1764) के शासनकाल में था।

• विशेषताएँ: इसमें नाजुक और लंबी आकृतियाँ, बादामी आँखें, पतली कमर, और कोमल भाव-भंगिमाएँ प्रमुख हैं। रंगों में गहरा नीला, लाल, सुनहरा और हरा का प्रयोग होता है।
• प्रमुख विषय: राधा-कृष्ण की प्रेम लीलाएँ, विशेषकर "बनी-ठनी" (राधा का एक प्रसिद्ध चित्र) और "कृष्ण-गोपियाँ"।
• प्रसिद्ध चित्रकार: निहाल चंद (महाराजा सावंत सिंह के दरबारी चित्रकार) ने इस शैली को उत्कर्ष पर पहुँचाया। उनकी कृति "बनी-ठनी" विश्व प्रसिद्ध है।
• प्रभाव: यह शैली भक्ति आंदोलन और वैष्णव परंपरा से गहराई से प्रभावित है।

जयपुर शैली (Jaipur School) राजस्थानी चित्रकला की एक समृद्ध शैली है, जो 18वीं-19वीं शताब्दी में जयपुर रियासत में विकसित हुई। यह मुगल और राजस्थानी परंपराओं का मिश्रण है।

• विशेषताएँ: आकृतियाँ गोल और भरी-भरी होती हैं, चेहरे पर मुगल प्रभाव दिखता है। रंगों में चटकीले लाल, पीले, नीले और हरे का प्रयोग होता है। पृष्ठभूमि में वास्तुकला (महल, बगीचे) का विस्तृत चित्रण मिलता है।
• प्रमुख विषय: राजदरबार के दृश्य, शिकार, त्योहार, संगीत-नृत्य, और पौराणिक कथाएँ (रामायण, महाभारत)।
• प्रसिद्ध चित्रकार: साहिब राम, रामजीदास, और गोवर्धन लाल इस शैली के प्रमुख कलाकार थे।
• विशेषता: जयपुर शैली में लघु चित्रों के साथ-साथ भित्ति चित्र (महलों की दीवारों पर) भी बनाए गए।

मोहम्मद अब्दुर्रहमान चुगताई (1897-1975) भारतीय चित्रकला के एक प्रसिद्ध कलाकार थे, जो अपनी मुगल शैली की चित्रकारी और लघु चित्रों के लिए जाने जाते हैं।

• कला शैली: उन्होंने मुगल लघु चित्रकला को पुनर्जीवित किया। उनकी कला में बारीक रेखाएँ, सजीव रंग, और विस्तृत पृष्ठभूमि प्रमुख हैं।
• प्रमुख विषय: ऐतिहासिक घटनाएँ (जैसे ताजमहल का निर्माण), पौराणिक कथाएँ, और भारतीय संस्कृति के दृश्य।
• प्रसिद्ध कृतियाँ: "द लास्ट सपर" (अंतिम भोज), "शाहजहाँ का सपना", और "बुद्ध का जीवन" श्रृंखला।
• योगदान: उन्होंने मुगल शैली को आधुनिक संदर्भ में ढाला और भारतीय कला को अंतरराष्ट्रीय पहचान दिलाई। उन्हें "पद्मश्री" (1970) से सम्मानित किया गया।

अबनीद्रनाथ टैगोर (1871-1951) भारतीय कला के पुनर्जागरण के अग्रदूत थे। उन्होंने बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट की स्थापना की और भारतीय चित्रकला को पश्चिमी प्रभाव से मुक्त करने का प्रयास किया।

• योगदान:
  • राष्ट्रीय कला का विकास: उन्होंने मुगल और राजपूत शैलियों को पुनर्जीवित किया और भारतीय परंपराओं पर आधारित एक नई शैली विकसित की।
  • प्रसिद्ध कृतियाँ: "भारत माता" (1905) उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति है, जिसमें भारत को एक देवी के रूप में चित्रित किया गया। अन्य कृतियाँ: "शाहजहाँ की मृत्यु", "बुद्ध और सुजाता"।
  • शिक्षा: उन्होंने कलकत्ता के गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ आर्ट में पढ़ाया और कई प्रसिद्ध कलाकारों (जैसे नंदलाल बोस) को प्रशिक्षित किया।
  • प्रभाव: उनके प्रयासों से भारतीय कला में आत्मविश्वास लौटा और स्वदेशी आंदोलन को कलात्मक समर्थन मिला।